HIP HOP
El Hip Hop es un movimiento artístico compuesto
por un amplio conglomerado de formas artísticas, originadas dentro de unasubcultura marginal en
el Sur del Bronx y Harlem, en la ciudad de Nueva
York, entre jóvenes latinos y afroamericanos durante
la década de 1970.Se caracteriza por cuatro elementos, los cuales representan
las diferentes manifestaciones de la cultura: Rap (Oral: recitar o
cantar), Turntablism o " DJing " (Auditiva o
musical), Breaking (Físico: baile) y Graffiti (visual:
pintura). A pesar de sus variados y contrastados métodos de ejecución, se
asocian fácilmente con la pobreza y la violencia que subyace al contexto
histórico que dio nacimiento a la cultura. Para este grupo de
jóvenes, ofrece una salida reaccionaria a las desigualdades y penurias que se
vivían en las áreas urbanas de escasos recursos de Nueva York, así que el
"Hip Hop" funcionó inicialmente, como una forma de auto-expresión que
propondría reflexionar, proclamar una alternativa, tratar de desafiar o
simplemente evocar el estado de las circunstancias de dicho entorno,
favoreciendo su desarrollo artístico. Incluso mientras continúa la historia
contemporánea, a nivel mundial, hay un florecimiento de diversos estilos en
cada uno de los cuatro elementos, adaptándose a los nuevos contextos en los que
se a inmerso el Hip Hop, sin desligarse de los principios fundamentales,
los cuales proporcionan estabilidad y coherencia a la cultura. El término Hip
Hop se utiliza con frecuencia, erróneamente, para referirse
específicamente a la música Rap.
Los 4 "Elementos"
DJ.
Turntablism es la técnica de la manipulación de sonidos
y crear música usando placas giratorias del fonógrafo y una Tornamesa .Uno
de los primeros DJs de hip hop fue Kool DJ Herc, que creó el Hip
Hop a través del aislamiento de "Breaks" (las partes de los álbumes
que se centraban exclusivamente en el ritmo). Además del desarrollo de las
técnicas de Herc, Grandmaster Flowers, Grandmaster Flash, Grand
Wizard Theodore, y Grandmaster Caz hicieron más innovaciones con la
introducción del Scratching .
Tradicionalmente, un DJ utilizará dos platos al
mismo tiempo. Estos están conectados a un mezclador de DJ,
un amplificador , altavoces , y varias otras piezas de
equipo de música electrónica. El resultado es un audio único creado por el
sonido aparentemente combinado de dos canciones separadas en una sola
canción. Aunque existe una considerable superposición entre los dos
papeles, un DJ no es lo mismo que un productor de una pista de
música.
En los primeros años del hip hop, los DJs eran las
estrellas, pero fueron opacados por los MCs desde 1978, gracias en gran parte
a Melle Mel de Grandmaster Flashtripulación's, The Five
Furious . Sin embargo, un gran número de DJ's han alcanzado la fama
en los últimos años. DJs famosos incluyen Grandmaster Flash, Afrika
Bambaataa, Mr Magic , DJ Jazzy Jeff , Scratch DJ de EPMD , DJ
Premier de Gang Starr , DJ Scott La Rock de Boogie
Down Productions , DJPete Rock de Pete Rock & CL Smooth , DJ
Muggs de Cypress Hill , Jam Master Jay de Run-DMC , Eric
B. , DJ Screw Del Screwed Up Click y el inventor de la Chopped
& Screwed, estilo de mezcla de música, Funkmaster Flex , Tony
Touch , DJ Clue , Mix Master Mike y DJ Q-Bert. El
movimiento clandestino de turntablism también ha surgido para
enfocarse en las habilidades del DJ.
Un pequeño documental de unos de los mejores Dj. que tiene el HIP HOP Peruano.
MC
En el Rap undergound (también conocido como emceeing, MCing, Spitting, o simplemente rhymin ) se refiere a "Rimas habladas o cantadas en las
canciones con un acompañamiento rítmico fuerte". Se puede desglosar en
diferentes componentes, tales como "contenido", "Cadencia" o "Flow"
(ritmo y rima), y la "entrega" . Rapear es distinto de la
poesía hablada y teatral ya que se lo realiza acorde al ritmo de la música más
específicamente el Beat o golpe y no de la melodía. El uso de la palabra "rap" para describir un
discurso rápido y "slangy" o replicado es muy anterior a la forma
musical. MCing es una forma de expresión que se inserta dentro de la antigua
cultura africana, que se trasmitió de forma oral manteniendo la tradición y las
"acrobacias verbales" como parte de la historia, implican que las
"rimas" eran comunes dentro de la comunidad Afro-Americanas que se
formaron con la llegada de esclavos africanos a Norteamérica.
GRAFFITI
Primero comenzó a formarse con un cartero que dejaba su
firma cuando iba a entregar sus cartas y de ahí es que comenzaron a haber
graffiti_mens En Estados Unidos alrededor de finales de 1960, el graffiti fue
utilizado como una forma de expresión de los activistas políticos, y también
por parte de bandas como The Savage Skulls, La Familia, y los Savage
Nomads para marcar el territorio. Hacia el final de la década de
1960, las firmas - Tags - de los graffiteros de Filadelfia, Top
Cat, Cool Earl y Cornbread comenzaron a aparecer en calles
y avenidas. Alrededor de 1970 a 1971, el centro de innovación del graffiti
se trasladó a Nueva York, donde Graffiteros siguiendo la estela de TAKI
183 y Tracy 168 añadirían el número de la calle a su apodo,
"Bomb", y lo pondrían en un tren del metro de NY City, el cual
recorrió la ciudad y le dio fama a su estilo, al ser una novedad, era
impresionante, lo suficiente como para que "toda la ciudad" se
llenara con el Bubble Style, o letras burbuja, que dominaron inicialmente
el estilo de los graffiteros de El Bronx , aunque la
elaborada Brooklyn Style Tracy 168 apodado "wildstyle"
vendría a definir el arte a la larga. Los creadores de tendencias
tempranas se unieron en la década de 1970 gracias a artistas como Dondi, Futura
2000, Daze, Blade,Lee,Fab Five Freddy , Zephyr , Rammellzee , Crash , Kel, NOC
167 y Pink Lady.
La relación entre el graffiti y la cultura hip hop surge
tanto de los primeros artistas del graffiti que participan en otros aspectos de
la cultura hip hop, Graffiti se entiende como una expresión visual de la
música rap, así como también se ve como una expresión física. La
película de 1983 Wild Style es ampliamente considerada como la
primera película de hip hop, que contó con figuras destacadas dentro de la
escena del graffiti de Nueva York durante el período mencionado.El libro Subway
Art y el documental Style Wars también se encontraban entre las
primeras formas en que el público corriente se introdujeron al graffiti hip
hop. El Graffiti sigue siendo parte del hip hop, avanzando en el mundo
artístico y contando con exposiciones en galerías de renombre en todo el mundo.
BREAKING
También llamado B-boying o breaking,
es un estilo dinámico de baile que se desarrolló como parte de la cultura hip
hop. El Breaking es uno de los principales elementos de la cultura hip
hop. Al igual que muchos aspectos de la cultura hip hop, el breaking se
inspira en gran medida de muchas culturas, incluyendo 1930 Street Dance, afrobrasileñas, las artes marciales asiáticas, danza
popular rusa, y los movimientos de baile de James Brown , Michael
Jackson , y California Funk Styles. El Breaking tomó forma en el
sur del Bronx junto a los otros elementos del hip hop.
De
acuerdo con la película documental 2002 The Freshest Kids: A History of
the B-Boy, DJ Kool Herc se describe la "B" de B-boy
como abreviatura de romper, que en ese momento era el argot para "ir
fuera", también uno de los nombres originales del baile. Sin embargo,
al principio se le conocía como el "boing" (el sonido de un
resorte). Los Bailarines en las fiestas de DJ Kool Herc, que guardaban sus
mejores pasos de baile para la sección de descanso o break de la canción,
salían frente a la audiencia a bailar con un estilo frenético
distintivo. La "B" en el B-boy también se destaca simplemente
por descanso (Break), como en break-boy (o girl). El Breaking fue
documentado en Style Wars, y más tarde se le dio más énfasis en las
películas de ficción como Wild Style y Beat Street.
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